Sélection des 5 meilleurs albums pour 2011
Par Sucrepop	Par Alex T.	Par Eric_M	Par Molmeus	Par Sincever
1. K’s Choice – Little Echoes	1. Galaxie - Tigre et Diesel (C4)	1. Black And White America – Lenny Kravitz	1. Youth Lagoon - The year of hibernation	1. Monogrenade - Tantale
2. Daphné – Bleu Venise	2. Monogrenade - Tantale (Bonsound)	2. Fly Yellow Moon – Fyfe Dangerfield*	2. Braids - Native speaker	2. diGitum - Horizontale
3. Rumer – Season of my soul	3. Philippe B - Variations fantômes (Bonsound)	3. La maison de pain d’épice – Hubert Mounier	3. Grimes / D'eon - Dark bloom	3. Galaxie - Tigre et Diesel
4. Archimède – Trafalgar	4. Socalled - Sleepover (Dare To Care)	4. 21 – Adele	4. M83 - Hurry up, we're dreaming	4. Philippe B - Variations fantômes
5. Laurent Voulzy – Lys and Love	5. Pif Paf Hangover - Ep (Indépendant)	5. Grizzly – Louis Bertignac	5. Cults - Cults	5. Opusculus - Consonant
Sélection des 5 meilleurs chansons pour 2011
Par Sucrepop	Par Alex T.	Par Eric_M	Par Molmeus	Par Sincever
1. K’s Choice – Someone like you	1. Street Hearts – What did i do	1. Alors – Le chemin du désir – Claire Hallouin (autoproduit)	1. La Femme - Sur la planche	1. Violett Pi – Usb
2. The fountain of Wayne – A road song	2. Galaxie – Camouflar	2. Pas la forme – B.O. Pourquoi tu pleures - Benjamin Biolay	2. Lana del Rey - Video games	2. diGitum - Youri Gagarine
3. Linus of Hollywood – A girl that I like	3. aKido – Radium Girls (Banjo Consorsium Remix)	3. I Don't Feel Amazing Now – Walk The River – Guillemots	3. Party Harders & The Subs - Pope of dope	3. Galaxie – Piste 1
4. Luce – La fessée	4. Foster The People – Pumped Up Kids	4. Ne m’oublie pas – La Place du Fantôme – La Grande Sophie (album à paraître en février 2012)	4. Tennis - Marathon	4. aKido – Radium Girls (Banjo Consortium Remix)
5. Alice Cooper – What baby wants	5. Cults – Go Outside	5. Beauty is on the road – B.O. Monsieur Papa – Daran	5. Justice - Audio, video, disco	5. Monogrenade - Ce soir
Sélection des 5 meilleurs événements pour 2011
Par Alex T.		Par Eric_M	Par Molmeus	Par Sincever
1. Arcade Fire – Place des Festivals - Montréal – 22 septembre		1. Black And White America Tour – Zénith de Lille – Lenny Kravitz	1. Concert d'Arcade Fire sur la place des Arts	1. Les Francofolies de Montréal : Ariel et Chinatow - 17 juin
2. Les Francofolies de Montréal : Ariel, Chinatow, Panache, Grenadine et Misteur Valaire		2. Roc Eclair – Palais Nikaia, Nice – Jean-Louis Aubert	2. Concert de Portishead sur le Quai Jacques Cartier	2. Festival de Jazz de Montréal : Misteur Valaire – 28 juin
3. Scott Dunbar – Divan Orange - Montréal – 18 janvier		3. Seuls à trois – Salle Molière, Lyon – Alexis HK, Benoît Dorémus et Renan Luce	3. Le MEG Boat dans le cadre du Montreal Electronic Groove	3. Arcade Fire – Place des Festivals – Montréal – 22 septembre
4. Random Recipe – l’Astral - Montréal – 18 février		4. Nice Jazz Festival – Keziah Jones (entre autres)	4. Le festival Igloofest	4. diGitum et Tanuki Project - O Patro Vys - 21 octobre
5. Pif Paf Hangover – Foufounes Électriques - Montréal – 13 avril		5. Za7ie en tournée – Palais Acropolis, Nice - Zazie	5. Exposition Jean-Paul Gaultier au musée des Beaux Arts de Montréal	5. YULmusiQC - Montréal - dernier jeudi de chaque mois pour discussion de l'industrie musicale
Top 5 Libre 2011
Par Sucrepop	Par Alex T.	Par Eric_M
1. Photographies Irina Werning – Back to future 2	1. Ma première entrevue à vie : avec le groupe Ariel au Club Soda.	1. Les aventures de Tintin – Le secret de la Licorne de Steven Spielberg
2. Livre Life de Keith Richards	2. Salon du disque et des arts undergrounds 2011	2. The Artist de Michel Hazanavicius avec Jean Dujardin et Bérénice Bejo
3. Théâtre a deux lits du délit	3. 1ère Édition du Pouzza Fest	3. Les Femmes du 6e étage de Philippe Le Guay avec Fabrice Luchini
4. Théâtre Thé menthe ou t’es citron ?	4. Découverte du Piu Piu et du groupe Alaclair Ensemble	4. Kung Fu Panda 2 de Jennifer Yuh
5. Série Bref sur canal		5. Limitless de Neil Burger avec Bradley Cooper
N.B. L’album solo de Fyfe Dangerfield est paru en 2010 mais il a été lancé en France début 2011 avec un passage au Midem et un concert à la Boule Noire. Avec son groupe Guillemots il a sorti son troisième album cette année. N.B. Claire Hallouin, que j’ai eu la chance de croiser lors de stages de chansons, a sorti un nouveau CD autoproduit où l’humour côtoie la gravité. Il s’ouvre sur le sublime Alors. Plus d’infos

1er du Top 5 Clip/Vidéo d’Alex T. : David Giguère – L’atelier

2ème du Top 5 Clip/Vidéo d’Alex T. : Karkwa – 28 jours

3ème du Top 5 Clip/Vidéo d’Alex T. : Karim Ouellet – Le Monstre

4ème du Top 5 Clip/Vidéo d’Alex T. : Malajube – Le blizzard

5ème du Top 5 Clip/Vidéo d’Alex T. : Eric Speed – Maniac

1er du Top 5 Clip/Vidéo de Sucrepop : Erato – Call your girlfriend

2ème du Top 5 Clip/Vidéo de Sucrepop : Fernand et Severine – Sh boom

3ème du Top 5 Clip/Vidéo de Sucrepop : Marijane – Marraine de papier

4ème du Top 5 Clip/Vidéo de Sucrepop : Oldelaf – La tristitude

5ème du Top 5 Clip/Vidéo de Sucrepop : Sucrepop – Lover’s lane

1er du Top 5 Clip/Vidéo de Molmeus : Lana Del Rey – Video Games

2ème du Top 5 Clip/Vidéo de Molmeus : Purity Rings – Lofticries

3ème du Top 5 Clip/Vidéo de Molmeus : Major Lazer – Original Don

4ème du Top 5 Clip/Vidéo de Molmeus : EMA – California

5ème du Top 5 Clip/Vidéo de Molmeus : Grimes – Vanessa

Voici donc mes suggestions de la semaine.

1) Pépé et sa guitare: Le véritable amour

Je ne m’attendais à rien…mais vraiment rien. L’album Pépé goes français m’avait vraiment plu, mais je ne connaissais pas plus que ça le personnage…La pochette de l’album est tellement épique qu’elle a réussit à me convaincre d’emblée: pas besoin de plus, je vais l’acheter. Alright…Dès la première écoute….j’en suis restée abasourdie. Je venais tout juste d’écouter un album moyen (voir plus bas) et…j’ai savouré l’album d’un bout à l’autre avec un sourire qui ne décroche pas. Des grosses lignes de guitare qui proviennent parfois des bonnes vieilles années de rock’n'roll 50-60 (Replanifier le plan), du gros blues sale directement dans tes oreilles parfois (Chérie), ou juste ce rock, celui qui coule dans mes veines sans arrêt (Ton nom), du bluegrass (Moijdi), des airs de country parfois et… surtout… une voix rebelle et juvénile tellement sincère qu’on a envie de chanter avec lui constamment. Sans prétention et sans façon, Pépé nous lance ses rimes un peu innocentes, la voix cassée entre deux riffs de guit de fou, et j’en suis encore renversée… Si j’aime cet album? Ce n’est même pas une question à me poser. C’est drôle, bon musicalement, le propos est intéressant et différent de ce qu’on entend sur toutes les plate-formes habituelles… alors j’adore. Non… J’me suis encore réveillé pas chez nous??? J’ADORRRREEEE!

2) COWBOYS FRINGANTS: QUE DU VENT

Je le mets en deuxième… mais je n’en ferais pas un top. J’aime les Cowboys depuis toujours…depuis bien plus longtemps que vous ne les connaissez vous-mêmes, probablement. J’aime le vieux Cowboy comme le neuf (même si j’ai déjà dit souvent de par le passé que je n’aimais pas la façon dont ils se renouvellaient… au final, j’adore tous leurs albums pour des raisons différentes…). C’est donc riches d’une longue expérience de tournées festives, cumulant les shows plus que les années, qu’ils ont peut-être décidé qu’à défaut de se renouveller, ils allaient donner à leurs fans des plus invétérés ce qu’ils leurs avaient demandé depuis bien longtemps…Ils l’ont bien compris: ce qui lève, durant un show, c’est davantage Joyeux Calvaire ou Awikatchikaen que la Grand’Messe ou l’Expédition…. malheureusement. Sur Que du vent, on y parle de party. De classe moyenne. De télé. De réalité… Plus engagé dans les stéréotypes sociaux que dans les questions environnementales, les débats humanitaires ou le sens de la vie, cette fois-ci, les Cowboys nous livrent un album festif, moins travaillé ou moins  »léché », un peu plus  »trash » au niveau du son…. mais toujours aussi bon. C’est, littéralement, un concert… livré dans ton salon. Oui, c’est bon… oui j’aime ça… mais je ne suis pas captivée. Ça viendra assurément….durant le prochain show.

3) Antoine Gratton: La défense du titre

J’appréhendais la sortie de cet album depuis des lustres. C’est drôle à dire, mais son album Il était une fois dans l’est a tellement bercé mon été, et Le problème avec Antoine m’a tellement obsédée que c’en était devenu problématique. Presque ridicule. Sans arrêt, obnubilée par ses accords, je conduisais dans les cantons de l’est sans ne jamais m’en rendre compte tellement qu’À l’aide m’interpellait, tellement qu’En noir et blanc me représentait, tellement que Tous les jours, effectivement, je tombais en amour… et qu’aujourd’hui, j’ai Malàlavie, que de faire mieux que tout cela aurait été un exploit. J’insère l’album dans le lecteur de mon véhicule balafré (première étape) et un prologue tout simple de notes pianotées sur un fond de violons m’amadoue plus que tout. Antoine fait souvent ça: de courts extraits qui font le lien entre le début et la fin, d’entre quoi il est permis de rêver… puis vient Let go. MMmm… pas sûre sûre. Nah. Skip. Crime, je skippe une chanson d’Antoine… (je n’y pouvais rien, c’était VRAIMENT TROP QUÉTAINE, PAS CAPABLE!). Bon… ça va mal.

New York City suit tout de suite après, et j’en suis rassurée. Premier extrait sorti dans les médias, j’ai eu le temps de m’y soumettre assez souvent si bien que son petit banjo me faisait un peu trop tripper… Tes Chaleurs? Alright, des bons vieux chords plaqués sur un son de rock’n'roll issu directement des années 70, ON AIME ÇA! Superami? Juste pour le blues, criant de vérité, en clamant haut et fort: toi, mon ami, t’étais où? J’aime l’alignement de ces mots. Juste pour cette phrase, j’y suis accro… Ça tombe trop bien sur tous les temps. 80′s party? La meilleure pièce de l’album. Je l’écoute en boucle sans arrêt depuis… trop longtemps maintenant. Le reste de l’album ne l’égale pas, mais cela reste somme toute un bon achat en ce qui me concerne… Toutefois… les textes auraient pu être un peu différents. On reste vraiment dans les mêmes  »patterns » que les albums précédents… on joue avec les mêmes mots. Peut-être même… les mêmes maux. Qui sait…

4) BONOBO: BLACK SAND

Du bon vieux électro… qui m’hypnotise. Littéralement. L’album est sorti depuis un moment… mais je m’en délecte le plus possible depuis ce temps. Ils étaient en show ce soir, à Montréal… mais je n’y étais pas. Pas grave. On se reprendra…

C’est tout.

ENJOY BANDE DE FOUS!

Anecdote de groupie: J’m'en vais trop voir Misteur Valaire demain grâce à ma partner de show Cath-ou-celle-qui-est-trop-chanceuse ! Yahooo x 1000!

Source

Ce billet est un texte original du journal d’une groupie

Je parle ici de ce qu’on appelle la « musique contemporaine ». Pas contemporaine comme dans « toute musique qui nous est contemporaine », mais celle que, par exemple, on définit sur Wikipedia comme provenant des :

« différents courants de musique savante apparus après la fin de la Seconde Guerre mondiale et recherchant des voies, parfois de manière radicale, en dehors du système tonal, établi à partir de 1600. »

Ça veut dire quoi ? Musique sérielle, atonale, électroacoustique, conceptuelle, minimaliste, spectrale, bref toute musique qui se base sur autre chose qu’un système mélodique et harmonique que nous connaissons en occident depuis le XVIIe siècle

Mais pourquoi en parler ici ?

Parce qu’en lisant les autres sur ce blogue, je me suis rendu compte que j’éprouve souvent exactement la même ivresse en écoutant ou jouant cette musique que celle qu’on évoque en parlant des autres musiques.

Parce que j’en ai un peu marre du ghetto dans lequel cette musique « autre » s’est (vue) enfermée.

Vous voulez des exemples ?

Prenez un compositeur comme Claude Vivier. Vous connaissez peut-être. Un gars de Montréal, dont certains « grands » ont dit qu’il était le plus grand compositeur de son temps, toute sa courte vie déchiré entre les passions les plus sordides et une quête inextinguible d’absolu, traversant l’occident et l’orient à la recherche de la mélodie parfaite, sauvagement assassiné à Paris dans la jeune trentaine alors qu’il terminait une œuvre au titre annonciateur Glaubst du an die Unsterblichkeit der Seele (Crois-tu en l’immortalité de l’âme ?), prenez Claude Vivier donc, et écoutez pour voir (comme disait l’autre):

Zipangu  pour orchestre à cordes

Lonely Child pour soprano et orchestre

Wo bist du Licht!  pour mezzo-soprano et orchestre

Pulau Dewata pour percussion

(orchestré par Fabrice Marandola pour Sixtrum)

Aikea pour percussion

(extrait de la 3^e chanson) orchestré par Pierre Béluse pour Sixtrum.

Ça vous dit quelque chose? Je vous reviens bientôt avec d’autres découvertes en musique contemporaine et en percussion…

Donnez m’en des nouvelles !

Jour 1 – Votre chanson préférée

Réponse de politicien: ÇA DÉPEND!
Ça dépend du moment. De ce que je ressens. De ce qui se passe dans ma vie. Ça dépend si je souris ou si je pleure, si c’est le jour ou juste la nuit. Ça dépend si je pense ou si je fuis. Ça dépend de mon niveau de déni. Ça dépend si j’aime ou si j’ai mal. Ça dépend des gens qui m’entourent. Ça dépend de ce que je fais, et avec qui je le fais. Ça dépend du temps qu’il fait. Ça dépend de toi, ou de moi, ou d’un peu des deux. Ça dépend du prix du ketchup à l’épicerie.

Je suis incapable de choisir UNE SEULE chanson et de dire de celle-ci qu’elle est ma favorite. Wow. Mission: Impossible. Je vais donc faire un top 5 de mes chansons préférées du moment:

1) DJ Champion: Alive Again

Pour tout le sens qu’elle porte en elle.

2) Genesis, The Musical Box

(POW! Vous ne vous attendiez pas à ça hein…..bien….J’ADORRRRREEEEEE cette chanson.

3)Antoine Gratton, 500 000 miles (avec DJ Dee)

Non mais….n’est-ce pas ça, la perfection? Je crois bien que oui….

4) Patrick Watson, Big Bird in a small cage

Patrick Watson respire le talent, et ses chansons sont délicieuses. Toutes. Sans exception.

5) Malajube, Étienne D’Août

MMmmmMMMmmmMMMmm

Confession: je me suis VRAIMENT FORCÉE à trouver des chansons que je n’avais pas DÉJÀ suggérées…d’où la nature un peu éclatée de ce top 5.

Enjoy, bande de fous!

Source

Ce billet est un texte original du journal d’une groupie

EDIT: J’ai découvert cette pub prise en photo pour vous avec mon iPhone car je la trouve originale que vous voyez à gauche. Ce n’est pas une affiche papier mais imprimée directement sur la vitre du 1000 de la Gauchetière Ouest, là où j’attends mon autobus pour la rive sud! Ce n’est surement pas un concept nouveau mais c’est la première fois que je vois une pub ici et elle a attiré mon attention!

C’est aussi fou de se dire que la veille d’un concert gratuit où 75.000 personnes sont attendues, les billets pour le spectacle d’Arcade Fire au Métropolis se sont envolés à la vitesse de l’éclair en trois petites minutes. Il est intéressant de savoir que le groupe a opté pour un système de billets numérique (sans papier), dans le but d’éviter le problème de revente de billet à des tarifs exorbitant par les «scalpers».

 
 
En tant que spectatrice, je suis un peux surprise qu’il n’est pas permis d’avoir avec nous de l’équipement vidéo et photo professionnel (caméras SLR, i.e. caméras avec objectif amovible) ni d’enregistrement de son.

De quoi a-t’on peur au juste? Qu’on fasse de l’argent sur le dos des artistes?

Faut croire que ça arrive puisqu’ils interdisent tout ça!

Premièrement, avoir des billets pour le spectacle du 7 septembre dernier fût une aventure en soi. Je voulais une paire de billets via le fanclub du groupe, puisqu’ils étaient vendus quelques jours avant ceux en vente au grand public et que les sièges étaient vraiment parmi les meilleurs que l’on peut se procurer. Déjà, la vente des billets retarde de quelques jours et quand ça commence pour vrai, et bien le site web devient instable. Pour faire une histoire courte avec cette aventure qui pourrait être un article à lui seul, j’ai finalement réussi à m’en procurer.

Première parite par Mudhoney

Je connaissais Mudhoney seulement de nom, mais pas vraiment ce qu’ils faisaient comme musique. Je dois admettre que la prestation qu’ils ont donnée mercredi soir dernier m’a donné envie d’en connaître d’avantage sur le quatuor aux sons parfois stridents et définitivement très rythmés. Grunge à souhait pour bien démarrer une soirée grunge!

Petite mise en contexte

Question de mettre un peu de perspective dans mon article, je dois faire une petite mise en contexte. Le spectacle à Montréal était le premier spectacle de la tournée canadienne. C’était aussi le premier spectacle après le festival à Alpine Valley, week end organisé par Pearl Jam pour fêter leurs 20 ans et lancer officiellement les festivités qui continueront une partie de l’automne avec entre autre un film/documentaire sur le groupe. Quelques liens pour en savoir plus sur le festival à Alpine Valley:

Début du spectacle

Le temps arrête, ça commence! La journaliste de Cyberpresse a mentionné dans son article que la musique d’entrée était Metamorphosis Two de Philip Glass, c’était grandiose! Certainement pas l’article parce que je ne l’ai pas aimé, mais la musique elle, elle l’était! Bref, ils arrivent et commencent le spectacle énergiquement avec Elderly Woman Behind the Counter in a Small Town. S’en était fait, la foule était charmée!

La montée fulgurante d’énergie s’est fait ressentir jusqu’à la quatrième chanson, The Fixer. Juste avant la chanson, les lumières allument pour que le groupe puisse voir la foule. Petite pause et c’était reparti. Je vous laisse regarder ce que j’ai filmé avec mon appareil photo.

Ça rock dans le Centre Bell, et il n’y a pas beaucoup de ballades dans cette première partie. Mike McCready ne tient pas en place, il tourne en rond en jouant et communique avec la foule à partir du bord de la scène. À quelques occasions, il lance des picks et des collants PJ20 dans la foule. Fidèle à ces habitudes, Eddie Vedder est accompagné d’une bouteille de vin qu’il pose au pied de son micro et quand il ne joue pas de la guitare et bien il saute partout! Le moment LOL de la soirée a été quand il s’est mélangé pendant Insignificance (je crois que c’était cette chanson).

Premier rappel

Ça commence en force avec Even Flow et un changement du décor en arrière scène. Pour dire comme mon ami Guindon: « Gros lol au show de Pearl Jam« . Ensuite quelques ballades suivent pour faire la majeure partie du rappel mais pour finalement terminer comme il a commencé avec Lukin et Porch.

Dernier rappel

Encore un peu à bout de souffle Eddie laisse la foule chanter le premier couplet de Better Man. Tout de suite après, c’est Crazy Mary qui n’en finit plus de s’étirer avec Mike McCready et Boom Gasper (au clavier) qui jouent une finale mémorable pour la chanson. Puisque les piles de mon appareil photo étaient presque trop faibles pour des photos, j’ai pris la video suivante de la chanson Alive avec mon iPod.

Si j’avais vraiment une liste des trucs que je dois faire avant de mourir, il y aurait voir un spectacle de Pearl Jam qui se termine par Yellow Ledbetter. C’est exactement ce qui est arrivé.

Personnellement, la liste des chansons du spectacle m’a vraiment satisfait et je ne peux pas vraiment penser à des titres qui sont manquants pour faire ma soirée. Vraiment un spectacle extraordinaire!
Cliquez ici pour la liste complète des chansons jouées lors du spectacle.

J’ai également pris des photos du spectacle et j’ai fais une galerie sur mon blog. Je vous invite donc à le visiter pour y voir une sélection des plus belles photos que j’ai prises avec mon talent brut en photo. Vive le mode automatique… mais faudrait bien que j’apprenne un jour.

Source

Lisez mes autres billets (ou le billet original) ne concernant pas la musique sur mon blog en plus de la section musique.

Samedi 25 juin:

Swing Tonique Jazz Band vs Streetnix

Concept ultra-intéressant, si vraiment c’est respecté comme c’est entendu. (on se souviendra des Battle of the Bands qui prévalaient dans les années 50 quand Miles Davis et John Coltrane prédominaient dans le dixie, qui ont été malencontreusement mal copiés par le Festival durant des années (beaucoup trop fake) avec le band de Glen Miller vs n’importe qui (blablabla, ils  sont encore là cette année mais je les boycotte…). Bref, c’était bon, mais ce n’était pas cela. CE N’ÉTAIT PAS CELA, EXACTEMENT, UNE VRAIE BATAILLE DE GROUPE, NO WAY! Alors…si le fait que l’un joue à l’extrémité sud du Festival, et l’autre à l’extrémité nord, et que les deux se rencontrent pour une véritable bataille, cela promet. Toutefois….on veut de l’authenticité, svp. C’est tout! (samedi à mercredi, 17h, Place des Festivals)

The 1234

Sur le site, ils les décrivent de la façon suivante, et je ne pourrais faire mieux…. »Ils sont quatre, parisiens, un peu cinglés et chantent a cappella des reprises façon doo-wop des meilleurs succès… des mythiques Ramones. Imaginez Joey, Johnny, Dee Dee et Tommy sans instruments, faisant des harmonies vocales pour Dion & The Belmonts, et vous serez encore à des kilomètres des 1234. Pour la première fois au Festival, un groupe punk… qui plaira à toute la famille, rafraîchissant et sympathique à souhait ! Hey ho, let’s doo-wop!’‘ Ok, j’ai vraiment le goût de voir cela ABSOLUMENT! J’aime beaucoup les voix a cappella et s’ils s’actualisent en plus….HOLY YEAH! (samedi 25 juin et dimanche 26 juin, 17 et 19h, pub Heineken)

Nadja

Ça vaut la peine de voir Nadja dans la mesure où sa voix est sublime. Je l’aime bien, elle. (samedi 25 juin, 20h, scène Rio Tinto Alcan)

The Fabulous Lolo

Tendance ska probablement surtout à cause de la chanteuse directement issue des Kingpins et très active encore sur la scène du ska. Qui meurt, selon moi, mais que je découvre quand même. Sympathique et coloré, à découvrir assurément. (samedi 25 juin, 20h, Scène Bell)

Jim Zellers et Alan Gerber

L’an passé, j’ai VRAIMENT TRIPPÉ sur Jim Zellers…Du bon vieux blues qui déménage, avec toute sa mélancolie et ses musiciens de fous, voici ce que j’en ai dit à l’époque… »Jim Zellers Circus avec Joe Jammer de Chicago…Quoi? J’ai bien lu la chose suivante: du blues directement de Chicago? I’m there man! Yeah! On se pointe devant la scène blues Loto-Québec et déjà mon coeur bat très fort…..NON! NE VOUS MÉPRENEZ PAS! Mon coeur bat fort pour la musique qui émerge de la scène comme une tonne de briques lancées en plein visage tellement la  »vibe » est bonne. Jim Zellers…..quoi dire d’autre? Il a le corps d’un écorché, la posture d’un dépravé, l’attraction de celui qui en a vu d’autres passer avant lui et le bagage de celui qui a tout vécu pour en venir là, devant des milliers de personnes. Des paroles simplistes certes, mais c’est comme ça, le blues, darling(top 3 des paroles des chansons  »blues »: baby, road, leave ». On en comprend que les bluesmans sont de solides écorchés vivants, d’où émerge des rythmes invraisemblables). C’est exactement ce qui s’est passé sur cette scène. Mes yeux n’en pouvaient plus d’observer tous ces musiciens performer comme jamais, leurs doigts allant plus vite que la vitesse du son, ça c’est évident. Mes oreilles n’en pouvaient plus d’entendre l’inspiration fondamentale de toutes ces lignes de guitare, de basse et d’harmonica qui se consultaient à tout moment pour faire réagir les gens. Mon corps n’en pouvait plus de danser au rythme de ce  »rythm » qui me transperçait de son intensité à chaque seconde. Yeah, Jim Zellers, you rock! Comme de véritables guerriers de la musique, les cheveux dans le vent, se tenant contre vents et marées contre l’absurdité musicale populaire, Jim Zellers se tient droit, et se tient bien. Merci, Jim Zellers, de m’avoir confrontée à mes racines musicales pour en faire immerger des douleurs fondamentales que seul le blues peut y exprimer tout son sens profond.  » Bon, c’est clair, allez voir ça! (Scène Loto-Québec, 21h et 23h)

Random Recipe

Bon bon bon, c’est VRAIMENT rendu un de mes bands coup de coeur alors…allez-y sans même y penser, vous allez nécessairement  »tripper »!  »Si je suis convaincue? ABSOLUMENT! Comme quoi, dans la vie, ce qu’on aime pas ne se mesure parfois qu’à l’ouverture d’esprit restreinte que l’on assume ou pas, sans trop savoir pourquoi…Random Recipe? À écouter et ré-écouter à volonté, particulièrement quand nouveauté et légèreté semblent avoir quitté votre environnement immédiat. Sans limite. » (Club Soda, $$$, 23h)

Dimanche 26 juin

Les Doigts de l’Homme

Du bon vieux manouche! Pour ceux qui aiment, c’est un rendez-vous….yeah! On aime ça! (Scène Rio Tinto Alcan, 20h et 22h)

Soul Rebels Brass Band

ohhhhhhh que ouiiiiiiii mon coup de coeur de l’an passé! Confidence: ils sont non seulement fous, malades, et mentals, mais c’est aussi fou malade mental!  »Le premier band à être filtré dans mes oreilles d’analyste-amateur-qui-se-prend-définitivement-pour-qqn-d’autre-quand-elle-parle-de-musique-parce-qu’elle-pense-qu’elle-est-musicienne-mais-c’est-faux fut Soul Rebels. Ce groupe en provenance directe de la Nouvelle-Orléans groove tellement sur la scène que je commence à danser ma vie naturellement, comme si le funk appelait mes tripes à s’extraire de par eux-mêmes via des mouvements effectués en toute synchronicité avec la section rythmique du groupe. » BE THERE! (Scène TD de la Place des Festival, 21h et 23h)

Boogat

Un bon ami de DJ Poirier, lui ou le maître des rythmes. Il slam souvent en espagnol, mais il a fait beaucoup de collaborations avec des artistes d’ici, dont Pawa Up First (Territorio). Je l’aime bien, lui. Attention, c’est du hip-hop…mais c’est très bon. (Scène Bell, 22h)

Lundi 26 juin:

Raoul and The Bigtime

Peut être intéressant à découvrir….Sur le site du Festival, ils y vont comme suit:  »son groupe, Raoul and The Big Time, titulaire d’un Maple Blues Award, a entre autres été nommé Meilleur artiste blues par le Now Magazine de Toronto. On peut entendre le blues jazz roots de la formation sur son plus récent CD, Blue Midnight: A Live Tribute To Little Walter. » J’en ai envie. (Scène Loto-Québec, 19h)

Group Doueh

Musique du monde. Africaine. Pour mettre du soleil dans vos vies, allez-y! Et dansez-y votre vie, surtout! (scène Bell, 20h)

Galactic

Ça m’intrigue. Funk, électro, hip-hop, intangible..yeah! Du funk, un tant soit peu, m’attirera toujours inlassablement. Appelez-moi Caro Funk encore svp. (Scène TD de la Place des festival, 21h et 23h)

Maânouche Swing Trio

Ce groupe, ou celui qui est en prestation presque tous les soirs à Montréal et que je n’ai jamais vu….Le  »manouche swing » vaut la peine d’être entendu pour quiconque qui connaisse la musique un tant soit peu….C’est bon, et c’est tout! (Le Balmoral, lundi ET mardi, 21h30, 22h30 et minuit)

Richard Gagnon avec Trombones Action

Vous l’ai-je déjà dit que j’aimais d’amour les trombonistes? Non? Bon. Là c’est dit. Cette prestation? Avec 6 trombonistes de talent sur scène? Ce sera incroyable. Ohhh que oui. (Scène CBC\Radio-Canada, 20h)

Mardi 28 juin

Buddy McNeil & The Magic Mirrors

Ohh que oui! J’aime déjà!  »Avec ses fripes de matelots et son air de sortir tout droit d’une gig mémorable sur l’île de Gilligan, Buddy McNeil & the Magic Mirrors apparaît comme un joyeux anachronisme…Rock’n'roll, pop soul des fifties, country blues, rockabilly, s’entendent à merveille sur son maudit beau bateau, héritage légué par un illustre inconnu, un obscur Texan nommé Buddy McNeil. Introducing Once Again, c’est le premier vrai CD du quatuor, lancé en mars dans une Sala Rossa au bord du délire. » Check this out! Yeahhh! (mardi ET mercredi, Pub Heineken, 17 et 19h)

Misteur Valaire

Je ne parlerai de personne d’autre pour cette soirée. C’est ça, ça, ça que j’irai voir, assurément. Voici ce que j’en ai dit dernièrement:  »Le groupe de Misteur Valaire a nécessairement de bonnes chansons, on s’entend là-dessus….Toutefois, la mise en scène (merci Brigitte Poupart) et la facture visuelle du spectacle (merci Loïc Thériault) ont créé de fortes images qui se sont imprégnées dans toutes les cellules de mon corps (surtout cardiaques probablement) pour me les faire aimer davantage…..Des costumes loufoques, quoique très stylés…..Des images tellement  »vintages » qui passent en continue sur les écrans géants qui les précèdent sans les dépasser, dans le but d’appuyer leurs références au passé qu’ils embaument dans leurs chansons…Des chorégraphies burlesques qui nous démontrent leur capacité à ne pas trop se prendre au sérieux malgré tout le buzz médiatique qu’il y a autour d’eux. Une mise en scène impeccable, des éclairage pittoresques, tous les membres du groupe qui dansent de la même façon, qui trippent dans tous les tons….J’adore. Oui oui, là je trippe. » C’est clair. Soyez-y. (Scène TD de la Place des Festivals, 21h30)

Mercredi 29 juin:

Roberto Lopez Project

J’adore. Soy Panamericano? Sì sì señor. J’adore la provenance des rythmes du coeur, qui nous font viber à 100 miles à l’heure. Pensez-y. Dansez-y. Mais surtout….soyez-y! (Scène Bell, 20h)

DJ Champion

Ohhh my God, j’ai déjà mes billets et ce sera fou….y serez-vous??? Voici ce que j’en ai dit l’an passé... »J’ai vu Champion et les G-String deux fois cette année, en 2010: une seule fois était loin d’être suffisante. Cela a donné des soirées très mouvementées (surtout la deuxième fois… MAIS JE N’EN DIRAI PAS PLUS parce que ce blog n’est pas the Hollywood Gossip, désolée). DJ Champion sur une scène sait comment mettre le feu dans la salle, et inversement la foule lui rend bien toute sa folie, ce qui fait de ce spectacle l’un des meilleurs qui s’est présenté devant mes yeux de par l’ambiance déchaînée qui y régnait (j’en parlais justement avec l’une des groupie, cette semaine, combien Champion était pas mal dans nos top-show-ever pour l’ambiance complètement débile). BE THERE! (Métropolis, 20h30)

Jeudi 30 juin:

Misses Satchmo

Du vrai bon swing chanté par une excellente interprète. Sur le site du Festival, on y dit que... »elles présentent une relecture originale du tout Louis Armstrong, du dixieland aux classiques du grand répertoire américain. Selon Voir, « s’il y a un groupe qui peut faire aimer le jazz à une nouvelle génération, c’est bien Misses Satchmo ! » Juste 2 mots là-dessus….Vive le dixie…et vive Louis Armstrong. Hello Dolly? Je la joue et je veux l’entendre. (Scène Rio Tinto Alcan, 20h et 22h)

Poirier Sound System

J’aime BEAUCOUP TROP POIRIER. Bon. Là, pour aller danser, c’est là que ça se passe…(sauf que je n’y serai pas, j’irai voir Antoine Gratton dans un bar louche juste avant qu’il ne parte en Europe….hey là…mon coeur ne peut pas être brisé 100 fois dans la même semaine quand même!) (Scène Bell, 22h)

Sinon… SOYEZ FOUS, BANDE DE FOUS!
Et…enjoy!

Anecdote de groupie: Je ne peux pas croire ce qui s’est passé la semaine passée…justement. Champion en show au Divan Orange, à 2 mètres de moi, avec Pilou en feu et des performances hallucinantes des musiciens présents? J’aime. J’aime surtout le fait….que j’ai dansé ma vie au son de chansons qui me font vibrer. Ohh oui…j’aime DJ Champion d’amour assurément (musical là!).

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Ce billet est un texte original du journal d’une groupie

Pour la première fois, Summery Agency s’associe à la CIMA (Canadian Independent Music Association) pour célébrer le Canada à Paris. En collaboration avec l’Ambassade du Canada en France, la première édition de la soirée Canadian Blast – La fête du Canada à Paris se déroulera le mercredi 29 juin à 19h à la Maroquinerie.

Une belle soirée en perspective avec le groupe québécois Karkwa, mais aussi Blue Rodeo de Toronto ainsi que de l’auteur-compositeur-interprète Jimmy Hunt.

Pour l’occasion, ZikNation fait gagner 2×2 places en vous demandant de répondre avant le lundi 27 juin 2011 à cette question très simple : « Comment appelle-t-on la fête du Canada au Québec ? »

Ceci fait suite à la prise de la Bastille qui a eu lieu le 21 juin dernier ou 5 artistes/groupes québécois ont chanté le tout en français!! Il y avait aussi à cette fête: Karkwa, qui ne rate aucune occasion, mais aussi Ariane Moffatt, Pierre Lapointe, Alfa Rococo et Yann Perreau. Je ne vous propose que 3 vidéos parce que les autres on vous les a déjà passées!!

Ariane Moffatt – Je Veux Tout par DerriereLesPlanches

J’ai acheté leur EP Ligneous Plant via bandcamp. Parce qu’il faut encourager la relève (et parce que c’est bon).

Alors qu’est-ce que c’est? C’est The Loodies! Un groupe composé de quatre étudiants de musique classique (Ludovic Alarie, Jeremy Delorme, Lysandre Ménard, Sasha Woodward). C’est des mélodies de guitare acoustique et électrique, de la basse et du piano, des voix délicates et douces, feutré et entouré de carillon (xylophone?). Du folk-indie-pop éthéré. Un peu rock sur Runner (running home, running home, running home) avec du saxophone et trompette. Bien vivant, doux et réalisé avec minutie. J’aime aussi Sunday.

Une musique qui me fait un peu penser à The Antlers!

Bref, ils sont encore jeunes et préparent même un album pour septembre.Une nouvelle piste pas-encore-fini est déjà sur leur MySpace.

Tenez-vous au courant, car j’ai bon espoir que leur nouveau matériel sera d’une très bonne qualité vue qu’ils travaillent avec Jace Lasek comme réalisateur. Il a fait, entre autre, Patrick Watson, Besnard Lakes, Wolf Parade, Land of Talk, etc.

The Loodies / Sunny Snow / Here On Out Sessions #8.1 from Here On Out on Vimeo

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Ce billet est un texte original du blogue d’Alex Turcotte