Voici donc mes suggestions de la semaine.

1) Pépé et sa guitare: Le véritable amour

Je ne m’attendais à rien…mais vraiment rien. L’album Pépé goes français m’avait vraiment plu, mais je ne connaissais pas plus que ça le personnage…La pochette de l’album est tellement épique qu’elle a réussit à me convaincre d’emblée: pas besoin de plus, je vais l’acheter. Alright…Dès la première écoute….j’en suis restée abasourdie. Je venais tout juste d’écouter un album moyen (voir plus bas) et…j’ai savouré l’album d’un bout à l’autre avec un sourire qui ne décroche pas. Des grosses lignes de guitare qui proviennent parfois des bonnes vieilles années de rock’n'roll 50-60 (Replanifier le plan), du gros blues sale directement dans tes oreilles parfois (Chérie), ou juste ce rock, celui qui coule dans mes veines sans arrêt (Ton nom), du bluegrass (Moijdi), des airs de country parfois et… surtout… une voix rebelle et juvénile tellement sincère qu’on a envie de chanter avec lui constamment. Sans prétention et sans façon, Pépé nous lance ses rimes un peu innocentes, la voix cassée entre deux riffs de guit de fou, et j’en suis encore renversée… Si j’aime cet album? Ce n’est même pas une question à me poser. C’est drôle, bon musicalement, le propos est intéressant et différent de ce qu’on entend sur toutes les plate-formes habituelles… alors j’adore. Non… J’me suis encore réveillé pas chez nous??? J’ADORRRREEEE!

2) COWBOYS FRINGANTS: QUE DU VENT

Je le mets en deuxième… mais je n’en ferais pas un top. J’aime les Cowboys depuis toujours…depuis bien plus longtemps que vous ne les connaissez vous-mêmes, probablement. J’aime le vieux Cowboy comme le neuf (même si j’ai déjà dit souvent de par le passé que je n’aimais pas la façon dont ils se renouvellaient… au final, j’adore tous leurs albums pour des raisons différentes…). C’est donc riches d’une longue expérience de tournées festives, cumulant les shows plus que les années, qu’ils ont peut-être décidé qu’à défaut de se renouveller, ils allaient donner à leurs fans des plus invétérés ce qu’ils leurs avaient demandé depuis bien longtemps…Ils l’ont bien compris: ce qui lève, durant un show, c’est davantage Joyeux Calvaire ou Awikatchikaen que la Grand’Messe ou l’Expédition…. malheureusement. Sur Que du vent, on y parle de party. De classe moyenne. De télé. De réalité… Plus engagé dans les stéréotypes sociaux que dans les questions environnementales, les débats humanitaires ou le sens de la vie, cette fois-ci, les Cowboys nous livrent un album festif, moins travaillé ou moins  »léché », un peu plus  »trash » au niveau du son…. mais toujours aussi bon. C’est, littéralement, un concert… livré dans ton salon. Oui, c’est bon… oui j’aime ça… mais je ne suis pas captivée. Ça viendra assurément….durant le prochain show.

3) Antoine Gratton: La défense du titre

J’appréhendais la sortie de cet album depuis des lustres. C’est drôle à dire, mais son album Il était une fois dans l’est a tellement bercé mon été, et Le problème avec Antoine m’a tellement obsédée que c’en était devenu problématique. Presque ridicule. Sans arrêt, obnubilée par ses accords, je conduisais dans les cantons de l’est sans ne jamais m’en rendre compte tellement qu’À l’aide m’interpellait, tellement qu’En noir et blanc me représentait, tellement que Tous les jours, effectivement, je tombais en amour… et qu’aujourd’hui, j’ai Malàlavie, que de faire mieux que tout cela aurait été un exploit. J’insère l’album dans le lecteur de mon véhicule balafré (première étape) et un prologue tout simple de notes pianotées sur un fond de violons m’amadoue plus que tout. Antoine fait souvent ça: de courts extraits qui font le lien entre le début et la fin, d’entre quoi il est permis de rêver… puis vient Let go. MMmm… pas sûre sûre. Nah. Skip. Crime, je skippe une chanson d’Antoine… (je n’y pouvais rien, c’était VRAIMENT TROP QUÉTAINE, PAS CAPABLE!). Bon… ça va mal.

New York City suit tout de suite après, et j’en suis rassurée. Premier extrait sorti dans les médias, j’ai eu le temps de m’y soumettre assez souvent si bien que son petit banjo me faisait un peu trop tripper… Tes Chaleurs? Alright, des bons vieux chords plaqués sur un son de rock’n'roll issu directement des années 70, ON AIME ÇA! Superami? Juste pour le blues, criant de vérité, en clamant haut et fort: toi, mon ami, t’étais où? J’aime l’alignement de ces mots. Juste pour cette phrase, j’y suis accro… Ça tombe trop bien sur tous les temps. 80′s party? La meilleure pièce de l’album. Je l’écoute en boucle sans arrêt depuis… trop longtemps maintenant. Le reste de l’album ne l’égale pas, mais cela reste somme toute un bon achat en ce qui me concerne… Toutefois… les textes auraient pu être un peu différents. On reste vraiment dans les mêmes  »patterns » que les albums précédents… on joue avec les mêmes mots. Peut-être même… les mêmes maux. Qui sait…

4) BONOBO: BLACK SAND

Du bon vieux électro… qui m’hypnotise. Littéralement. L’album est sorti depuis un moment… mais je m’en délecte le plus possible depuis ce temps. Ils étaient en show ce soir, à Montréal… mais je n’y étais pas. Pas grave. On se reprendra…

C’est tout.

ENJOY BANDE DE FOUS!

Anecdote de groupie: J’m'en vais trop voir Misteur Valaire demain grâce à ma partner de show Cath-ou-celle-qui-est-trop-chanceuse ! Yahooo x 1000!

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Ce billet est un texte original du journal d’une groupie

BANG! C’est tout chaud, tout frais et c’est pour une bonne cause, le mixtape J’rappe tout seul quand Jean Narrache est disponible en ligne et tous les profits seront remis au groupe l’Itinéraire. Disons que je commençais à avoir hâte d’en parler parce que Guindon le grand manitou de ce projet m’avait introduit dans le cercle des gens qui connaissaient son projet top secret parce qu’il voulait un coup de main pour le déploiement internet de ce mixtape. Il y a tellement de chose à dire sur le sujet, donc je commence par le plus important.

Compilation rap inspirée de textes de Jean Narrache, un poète plutôt méconnu, à moins d’avoir été dans la même classe d’art dramatique/théâtre que Guindon au secondaire, vous sauriez que dans les années 1930, il écrivait des textes actuels et réalistes.

Jean Narrache (de son vrai nom Émile Coderre) était un poète québécois du milieu du XXe siècle. Pharmacien de profession, il se mettait dans la peau d’un pauvre flâneur, d’un gueux misérable pour écrire des poèmes colorés où il détaillait, dans leur niveau de langage, la vie urbaine des prolétaires canadiens-français de l’époque.

Plusieurs de ses observations opiniâtres sur la consommation, les transports en commun, la pollution, la religion et la politique (entre autres) sont toujours d’actualité 60-70 ans plus tard.

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Pour réaliser ce projet, plusieurs artistes prêtent leur voix et talent musical pour faire revivre les textes du poète en intégralité ou en adaptation libre. On compte donc les noms de Maître J (NSD), Jesuis Gabbo (Omnikrom), Égypto (Atach Tatuq, Payz Play), MC Phylis et Maxime Robin, Jeanbart (Omnikrom), Osti One & Jam (K6A), et Ogden (Alaclair Ensemble). Voici le résultat en pistes:

• 1) Osti One & Jam – 20 piasses
• 2) MC Phylis & Maxime Robin – Les skieurs
• 3) Maître J – Pensées pour la St-Sylvestre
• 4) Ogden – En rôdant dans l’parc Lafontaine
• 5) Jeanbart – Nos autobus
• 6) Jesuis Gabbo – La montre-bracelet
• 7) Égypto alias Toutankarton – Dans la lune

Pour un don minimum de 5$, la mixtape peut-être téléchargée à jeannarrache.com ou à l’unité pour 1 piasse!

Dans cette période très difficile pour le Groupe communautaire L’itinéraire, l’initiative de Jean Narrache souligne les efforts entrepris quotidiennement par notre équipe et collaborateurs pour aider les sans-abri, souligne Chloé Roumagère, directrice des médias et des communications du Groupe, d’autant plus que nous devons composer avec une situation économique difficile et une réelle baisse des subventions gouvernementales. C’est grâce à ce type d’initiatives, plus que jamais, que nous ne pouvons continuer notre mission adéquatement, merci à toute cette belle équipe!

Donc si vous êtes amateur de musique, c’est pas cher, pour une bonne cause et peut-être que vous ferez une agréable découverte. De mon côté, après une première écoute je dois dire que j’ai trouvé la musique lourde mais appropriée pour bien représenter le style des textes sous forme de plaintes et de critiques sociales. Bien que moins dans rap, j’ai un faible pour En rôdant dans l’parc Lafontaine par Ogden parce que c’est l’un des textes que je me rappelle avoir entendu plusieurs fois dans le cours du secondaire.

De plus, il y aura lancement de la compilation mercredi 14 décembre prochain au Quai des Brumes à Montréal dans le cadre d’un 5 à 7. Certains participants à la compilation en profiteront pour offrir une prestation musicale de leur contribution.

Lisez mes autres billets (ou le billet original) ne concernant pas la musique sur mon blog en plus de la section musique.

12 novembre: Caloon Saloon (avec Dany Placard), Divan Orange

Si vous me croisez sur la route et que je suis en train de chanter comme une cinglée en tapochant sur mon volant… c’est que j’écoute cela en permanence dans mon véhicule. Du bon petit bluegrass sympathique, des petites histoires racontées « comme dans l’temps », du banjo, du gazou, de la contrebasse et des guitares sublimes, bref… de la musique réconfortante… parfait pour la route!

Le show est à 22h samedi. Soyez-y!

15 novembre: Sortie de l’album La défense du titre, Antoine Gratton

L’Artiste que j’aime le plus. Pianiste. Talentueux. Bête de scène. J’aime comment il conçoit sa musique. Tout simplement.

19 novembre: M pour Métropolis, Montréal

Je crois sincèrement faire une crise cardiaque cette soirée-là. Non mais… sincèrement:

• Random Recipe? OHHHH QUE OUI!!! (my mind is like a…shipwreck…lalalal)
• The Barr Brothers? Je flotte sur leurs accords depuis la sortie de leur album, le 27 septembre dernier. Si doux dans mes oreilles.
• Karkwa? Juste ça. Pow. Karkwa. Mon coeur s’arrête de battre tellement j’aime ça.
• Galaxie?

OK, LÀ ON VEUT M’ACHEVER! J’aime un peu trop Galaxie. J’aime un peu trop Olivier Langevin et Fred Fortin. C’est exactement le type de musique qui coule dans mes veines et me fait vibrer à longueur de journée. Yesssss sir!

Bref… un line-up de feu. Je n’en dors presque plus tellement j’ai hâte…

Enjoy, bande de fous!

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Ce billet est un texte original du journal d’une groupie

Un album qui démarre plutôt lentement avec la chanson So We Are permettant de se préparer à l’écoute de l’album, se relaxer avant la dégustation du reste de l’œuvre. Dès la deuxième chanson, on ressent cette énergie jazzy, cette énergie que j’affectionne tant dans le jazz. C’est le genre de chanson qui vous fait bouger la tête sans que vous ne pouviez la contrôler. Outre la maîtrise de son instrument, on sent de la part de Stéphane Belmondo une envie de partager la musique.

On peut ainsi entendre pendant une partie assez conséquente de la chanson You and I, un solo de piano, aussi dynamique que mélodieux interprété par Kirk Lightsey.

Contrastant avec les deux premières chansons, l’introduction d’Habiba m’a paru bien trop longue pour une introduction (5 minutes et 11 secondes tout de même !), en totale contradiction avec le morceau en lui même et j’ai trouvé ça plutôt dommage étant donné que j’ai plutôt apprécié la chanson en elle même. Étant moi-même batteur, je sais que le jazz est l’un des styles les plus difficiles à jouer et dans Habiba, le jeu du batteur est tout simplement fabulé. Net, précis et technique, le jeu de Billy Hart ne laissera sans doute personne indifférent.

La chanson Free For Three est dans un esprit toujours aussi technique. Chacun des 3 musiciens poussent son interprétation au plus profond de la complexité et il en ressort un morceau où il est tout bonnement impossible de trouver la pulsation, de ressentir le tempo. Et contrairement à ce qu’on pourrait penser, cela rend le morceau très plaisant à l’écoute et très relaxant !

Jouant toujours avec les contrastes entre les chansons, le morceau Light Upon Rita est plutôt mélodique. Cela se ressent dés l’introduction, avec le rire de bébé et le thème soliste à la contrebasse.

Le prochain morceau, Everything Happens To Me, nous plonge dans un univers relaxant où chaque note nous dé-stress un peu plus. Le duo piano/trompette est d’ailleurs parfait pour ça. Mélodieuse, majestueuse, leur musique nous enveloppe et nous transporte loin, très loin dans l’univers du jazz.

Le morceau Godspeed, bien que très court m’a fait pensé au jazz que je connais un peu plus, celui que joue le groupe The Cinematic Orchestra, un jazz rythmé mais recherché, mélodieux mais assez technique.

On revient sur un swing rythmé laissant la part belle à l’interprétation avec United. On peut savourer un excellent solo de piano et un jeu endiablé du batteur. Encore un morceau qui donne envie de se bouger !

L’album se fini comme il a commencé, sur Haunting By Now, un morceau lent, mélodieux, relaxant. On peut d’ailleurs y entendre le son d’un Fender Rodes, instrument emblématiques des années 70. Nous avons même le droit à une « bonus track » fort sympathique mais pour ça, je vous laisse la surprise !

The Same As It Never Was Before de Stéphane Belmondo (Universal Music France)
1. So we are (Stéphane Belmondo)
2. You & I (Stevie Wonder)
3. Habiba (intro) (Kirk Lightsey)
4. Habiba (Kirk Lightsey)
5. Free for three (Stéphane Belmondo)
6. Light upon Rita (Stéphane Belmondo)
7. Everything happens to me (Matt Denis)
8. Godspeed (Stéphane Belmondo)
9. United (Wayne Shorter)
10. Haunting by now* (Stéphane Belmondo)

*Laurent Fickelson Piano et Fender Rhodes

Au final, même en n’étant pas un grand amateur de jazz, j’ai apprécié cet album pour le coté relaxant de cette musique et la recherche de sonorité présente sur tout l’album.

Comme je suis trop impatient de propager la bonne nouvelle, je ne me donne pas la peine de l’écouter en entier avant d’écrire cet article.

Le peu que j’en entend me rassure. C’est toujours aussi bon. C’est même plus mature, plus assurer dans la maitrise des instruments, du ton. La voix d’Alex Turner est toujours là. Les instrument toujours un peu nerveux, agile.

Originaire de Sheffield au Royaume-Uni et née en 2002, Arctic Monkeys est un groupe de rock, trip-hop, indie. Ils ont su se démarquer des autres groupes de l’heure, plus pencher vers le rock-progressif, alors qu’Arctic Monkeys frôle le grunge.

Critique plus complète par Actumusic.com

Et pour écouter l’album en libre écoute, directionle site officiel.

Merci à Éric Dumais pour l’information : La bible urbaine / Bangbangblog

Et pour une entrevue vidéo :

Source

Ce billet est un texte original du blogue d’Alex Turcotte

À quoi peut-on s’attende de Malajube?

Leurs premiers albums d’une facture pop Le Compte complet et Trompe-l’œil les avaient déjà propulsés un peu partout sur le globe et avaient établi la renommée du groupe.

Pourtant, les fans furent ébranlés par l’éthéré Labyrinthes qui se cassait en tous sens. On avait de la difficulté à accrocher dans les jams psychédélique et sur les paroles déstabilisantes qui composait l’album comme une toile d’araignée lugubre, mais légère et invisible. On se perdait littéralement dans un Labyrinthes ; confus, un peu essoufflé, mais pas rassasié. L’album n’en demeure pas moins excellent et d’une facture remarquable, un bijou de réalisation. Mais un peu inconsistant, impalpable. Cet album était même une contre-mesure à la popularité du groupe, un auto-sabotage complet. C’est ce qu’explique Julien Mineau, chanteur et tête du groupe dans cette entrevue faite au VOIR.

S’en suivit un EP de « Jam perdu », Contrôle, presque passé inaperçus.

Alors, on ne savait pas trop à quoi s’attendre. Un plongeon encore plus profond dans le dédale sombre? Une remontée vers la surface de Trompe-l’œil?

La Caverne est en fait, entre les deux. Plus pop que Labyrynthes? Pas vraiment, moins sombre, oui. Et plus accessible aussi. Au bonheur de tous.

Un album amoureux, terre-à-terre, dans lequel on retrouve tout de même de l’étrangeté. On renoue avec le groupe, on leur pardonne et on s’extasie devant les compositions toujours justes, précises. Avec les thématiques du groupe : chanson d’amour, de folie, d’insistance, d’hôpital et de tromperie, on renoue encore.

Je retiens : Synesthésie, Cro-Magnon chanson-plaidoyer, La caverne, la folle Sangsue et encore Blizzard et la merveilleuse et puissante Chienne Folle, ma préférée.

Bref, je vous le recommande et vous pouvez même l’écouter en libre écoute avant de l’acheter sur le site du groupe.

Source

Ce billet est un texte original du blogue d’Alex Turcotte

Ce film nous montre une partie de la vie du leader auteur compositeur et chanteur du groupe André « Dédé » Fortin interprété admirablement par Sébastien Ricard alias Batlam des Loco Locass dont on se souvient évidemment de leur chanson engagée « Libérez-nous des libéraux ». Ça se passe en Estrie où ils vont composer et enregistrer leur troisième album: «Dehors Novembre» mais aussi à Montréal où dédé se suicide. Une belle partie du film se passe sur sa rencontre avec l’harmoniciste français et cofondateur des Colocs Pat Esposito, de son séropositif boogie et de sa mort. Je vous propose ici la bande annonce du film suivi de deux vidéos que j’apprécie très particulièrement et encore plus maintenant que j’ai vu le film.

Zik’n'Blog est un blogue participatif, c’est à dire que plusieurs personnes écrivent sur ce blogue (d’ailleurs si vous aussi, qui lisez ces lignes, vous aimeriez vous joindre à nous pour participer à Zik’n'Blog, n’hésitez-pas!). Pour cette raison, les albums sélectionnés pour 2010 sont très diversifiés mais celui qui revient par deux rédacteurs différents est Brothers – The Black Keys! On en écoute quelques-uns?

Le top 5 « album 2010 » de Florian

Le top 5 « album 2010 » de Phil

Le top 5 « album 2010 » de mumistrunk

Le top 5 « album 2010 » de Éric_M

Le top 3 « album 2010 » de SamHecquet

Le top 5 « Album 2010 » de Sincever

Le top 5 « chanson 2010 » de Florian

Le top 5 « chanson 2010 » de Phil

Le top 5 « chanson 2010 » de mumistrunk

Le top 5 « chanson 2010 » de Éric_M

Le top 3 « chanson 2010 » de SamHecquet

« Chanson 2010 » de Sincever

Le top 5 « événement 2010 » de Florian

Le top 5 « événement 2010 » de Éric_M

Le top 3 « événement 2010 » de SamHecquet

« Événement 2010 » de Sincever

Le top « clip 2010 » de Florian

Le top 5 « vidéo 2010 » de Éric_M

1. I Own You – Wax Tailor feat. Charlie Winston
2. 70 Million – Hold Your Horses !
3. Soulman – Ben L’oncle Soul
4. I’ve got that tune – Chinese Man
5. DJ chat – Faceweb

Le top 3 « vidéo 2010 » de SamHecquet

1. Johnny Cash – Ain’t No Grave – The Johnny Cash Project
2. Gorillaz – Stylo
3. Fuck you – Cee Loo Green

« Clip 2010 » de Sincever

1. Stomae et Jamel Debbouze avec le titre « Alors on danse »
   J’adore ce clip, non pas pour le titre de Stomae mais pour l’humour de Jamel et son refrain qui donne envie de pic-niquer.
2. Ariel – Chargez
   J’ai vu le making off du montage du clip réalisé avec de vrais insectes, il faut avouer que c’est plutôt impressionnant comme boulot.
3. Misteur Valaire – Mojo Ego (feat. Gigi French)
4. Orange Orange – Je Suis le Héros
5. Le Husky – La maison hantée

Le top 5 « libre 2010 » de Florian

Le top 5 « libre 2010 » de AudioPro

Le top 5 « libre 2010 » de Éric_M

Le top 3 « libre 2010 » de SamHecquet

Il y a 18 ans aujourd’hui, Nirvana gagnait le prix du meilleur nouveau groupe au MTV Awards. Encore une fois c’est suite à une anecdote musicale d’un widget Google qui m’a mis sur la piste. Je cherchais d’abord leur prestation de Lithium qui parait-il est particulière parce qu’il arrive l’incident décrit comme le suivant:

While Nirvana performed the song « Lithium » at the 1992 MTV awards show, bassist Novoselic tossed his bass in the air. It came down and hit him on the head, temporarily knocking him out. Kurt Cobain apparently missed the accident and screamed at him for being off beat.

J’ai donc décidé de vérifier l’information grâce à Youtube!

… en plus de finir en lançant les instruments et gagnant le trophée pour le meilleur nouveau groupe dans la même soirée!

Plus récemment et toujours à propos de Nirvana, le 31 août dernier paraissait le disque Icon, une compilation se définissant comme les meilleurs pièces du groupe.

Il y a aussi des histoires de film sur la vie de Kurt Cobain qui pourrait être fait et on parle même de Robert Pattinson pour le rôle. Sincèrement, il me semble qu’on en parle depuis assez longtemps qu’il faudrait que ça se fasse même si c’est avec Robert Pattinson… Il me semble qu’Ewan McGregor serait bien mieux dans le rôle comme c’était ici et ici la rumeur au début de l’année 2007!

Lisez mes autres billets (ou le billet original) ne concernant pas la musique sur mon blogue en plus de la section musique.

L’activité des Warhols ne s’arrête pas là, ils attaquent dès le 24 Juillet une tournée Européenne avec une date à la Cigale à Paris le 26 juillet et une apparition au festival gratuit Plage du Rock (Golfe de St-Tropez) le 29 juillet !

La track-list de ce Best of The Capitol Years 1995-2007 des Dandy Warhols :